02 CATÁLOGO

Por Materia

Instrumento solo

Tracto v.2 (2013)

Saxofón bajo (o barítono), electrónica y vídeo. Videocreación de Marta Azparren.



Plantilla: sax bajo o barítono | electrónica (versiones 2 y 4 canales) y vídeo
Fecha: 2013 (rev. diciembre 2014)
Duración: 7'30"
Videocreación: Marta Azparren.
Encargo: IFIDMA.
Estreno: XVII Festival de Música Contemporánea de Córdoba, Auditorio del Conservatorio Superior de Música Rafael Orozco, 28/03/2014.
S3 (Spectral Sax Style). Versión saxofón bajo.
Reposiciones: Noches Musicales en El Carmen, Conservatorio Superior Manuel Castillo de Sevilla, 05/06/2014. S3 (Spectral Sax Style). Versión saxofón bajo.
Centro Cívico Las Sirenas, Sevilla, 17/05/2016. Antonio José Sagrado Amil (sx.), Alberto Carretero (electroacústica). Versión saxofón bajo.
Producción: IFIDMA.
Muestras de audio: Andrés Gomis. Sonidos grabados con un saxofón bajo marca Selmer Serie II.
Comentario: Tracto es originalmente una obra videográfica de la artista visual Marta Azparren con música de Sergio Blardony, realizada como parte del espectáculo “La geometría y el temblor: música / poesía / arte en escena”. La pieza indaga en el interior de un saxofón bajo, concretamente se trata de una endoscopia al instrumento Selmer Serie III de Andrés Gomis, intérprete involucrado de lleno en el proyecto y que colaboró también en la grabación de las muestras que hicieron posible la realización de la parte electroacústica de la propuesta.

La poeta Pilar Martín Gila escribió lo siguiente sobre Tracto:

"Tracto es la imagen de un lugar inerte que, al ser tocado, se transforma en centro orgánico, confluencia de lo seco y lo húmedo, de lo perfecto y lo palpitante, de lo calculado y lo imprevisible. Es el viaje por un interior preservado, el recorrido por la oscura gruta de cuyos orificios surge la respiración, el aliento y el ruido."

Tracto v.2 (con versiones para bajo y barítono) es una extensión de la obra original, que pretende establecer un juego entre interior y exterior. Un exterior presentado por un músico en escena, que interpreta una parte escrita para saxofón sobre la parte electrónica, y un interior realizado a partir de procesamiento electroacústico sobre muestras también de este instrumento.

Se establece así un diálogo en varios frentes: lo fijado (grabado, es decir, escrito) con el tiempo real (improvisado); el interior del instrumento (visual y sonoro) y su exterior (igualmente visual y sonoro); el sonido musical procesado electrónicamente (inte-rior) y el sonido acústico (exterior). Y a su vez, en la parte instrumental, se vuelve a dar ese diálogo en el plano formal y discursivo: elementos que se ponen en relieve y otros que se funden con la electrónica o se ocultan deliveradamente… Se podría hablar de otra vuelta de tuerca, de una [re]representación de esa dualidad en una de sus partes, como ocurre también, de algún modo, al final de la videocreación, donde –sin perder la perspectiva del adentro- se atisba una realidad que ya nos habla de lo irreal y extraño que es en realidad lo que hay afuera… ¡Ahora que nos habíamos acostumbrado a vivir en ese claustrofóbico interior!
Más info: Tracto v.1.